为奴十二年

自古道“天道好轮回，善恶终有报”，安慰了多少曾经动荡不安的灵魂，也曾鼓励了多少勇往直前不肯认输的意志，但谁能料得到，有些轮回，有些报应，终究要等好几代人的努力，甚至要经历上百年的光阴流转。所以，《为奴十二年》的海报，定格了普莱特逃跑的姿势，他在这苦难的十二年里，只能自保，只能自救，只能用尽全部力气活下去。画面左面是在大片留白，意喻自由的亮光，右后方是看不见的深渊地狱。

影片不仅自始至终都明亮饱和，而且色彩灿烂动人，阳光照着义人，也同样照着罪恶，日光下没有新事。南方种植园里连片白色棉花，绿色植物枝繁叶茂，普莱特被吊在树下时金色的阳光安安静静地洒在一切物体上，黑人奴仆们各自忙碌，宁静里潜伏着的诡异使恐惧令人惊颤。

农场主曾表现出一闪而过的善念，最终在人贩子一半嘲讽一半抬高价格时立刻收起善心。在利益面前，没有信任。对自由的争取绝无可能寄望于得利者的慈善。

杰斐逊为美国写下《独立宣言》，写下“all men are created equal”，不仅拥有600多位黑奴，甚至还是坚定的蓄奴者，终身拒绝将自由交还给黑奴。

在电影《断锁怒潮》庭审戏中，指控方搬出圣经经文证明蓄奴制是经过上帝的应许的，而在《为奴十二年》中，奴隶主向一众黑奴读圣经句子，自认是虔诚的基督徒。他们手中的圣经，不过是向黑奴证明蓄奴制来自神的旨意，神的授权，并以此作为让黑奴安于神的安排勿生反抗意念的精神鸦片。女主人的同情只限于表面语言表达，绝不会因为同情怜悯而付出任何利益。不敢想象这种信仰会符合圣经的旨意。在被极度压迫、极度丧失作人的尊严的条件下，究竟上帝的意志在哪里？斯坦贝克在其《愤怒的葡萄》中，刻划一位对社会不公、生存的残酷环境、低层相互残杀的深刻思考，以及为拯救他人最终死去的传教士凯西的形象。

《为奴十二年》里淡化了故事发生时美国宗教背景，只让农场主手捧圣经读了几段经文，从而避免对宗教这个复杂宏远的话题介入过深。不仅如此，《为奴十二年》也有意对黑白种族之间的仇恨情绪予以淡化处理，并未特别地聚焦给男主人主观控诉的心理描述，在当下美国社会里“黑命贵”“电影政治正确”“推倒杰斐逊雕像”的市场环境下，《为奴十二年》对宗教、种族情绪淡化处理，从而避免不慎触礁再起波澜，投资方得不偿失。

但这会导致对罪恶控诉、痛苦渲染的力度不足，缩小了影片的反思空间。男主普莱特身陷奴役十二年后，人物双颊仍然饱满，四肢肌肉仍然结实健硕，似乎鞭伤、劳役、营养不良以及十二年岁月都不曾留下痕迹，这十二年时间重量变得极轻盈，好似一眨眼就过去了，在电影院里的惊惧，一走出电影院也就轻飘飘地飞走了。观众会想这永远不会发生在自己的身上，反正都过去了啊。

也许正因为这一点，导演才会在结尾上努力要煽情一把，想通过普莱特重获自由，家人重聚后的不知所措、惊喜交加，衬托那十二年的真实、伪善、邪恶。但如果能抽象化处理重聚的收尾力量将更有助于放大电影的主题效果。

但《为奴十二年》仍是一部很好看的电影。镜头下是饱满的色彩，美学的构图，精湛的演技，还有被鞭打的肉体、求死都不能的灵魂，以及强权下丧失的尊严。

被男主人宠爱的女黑奴，命运又当如何？白人的爱能不能靠得住？答案显然不可能。黑人的自由，不能寄希望于个别主人的善心，也不能寄希望于个别人的肉体之爱。普莱特面无表情地看着女黑奴因受宠而不必下地干活，可以穿戴漂亮，悠闲地喝下午茶，旁边还有其他黑奴服侍，没有惊讶，没有羡慕，没有嫉妒，因为一旦恩宠过去，都会消失，她不过是自我欺骗，得过且过。

普莱特能重获自由，实属偶然现象，是一连串偶然性组成的大团圆结局。普莱特在北方生活时，就是体面的自由人，靠拉小提琴养活妻子儿女，这是他能逃离南方的先决条件。其次，是白人好朋友肯冒险来救他一命。再者，他遇到了Bass先生，一位来自加拿大的自由主义者。

真正使美国废奴是1861年到1865年的南北战争，一场死伤遍野的流血战争，当时有50万黑奴从南方种植园逃跑，参加了北方军队，为这场实现全黑奴自由的战争走上战场。

人类的思维受自身利益，以及客观社会所限制，难以超越。福特明知普莱特显然受过良好教育，为人正直，也绝不会为此就放弃对普莱特财产权，也不会为他提供正义，在利益面前，正义只是伪善的遮羞布。Epps先生更将蓄奴制之合法性发挥到极致，他绝不可能舍得下狠手抽打牛马牲口，但却把黑奴往死里打，因为即便身为奴隶，黑奴也有作人的独立意志与不肯完全驯服的精神，这是他所不能容忍的。普莱特曾短暂地为Turner工作过，甚至还可以存下拉琴给的小费，而普莱特早就对白人失去信任，他已看透个别白人善举与重获自由之间，是不可调和的风险与利益冲突。

100多年过去，世事纷纷扰扰，世人前赴后继，也许我们人类挣脱前一段牢笼，又将陷入下一段牢笼，那就让我们不断地打破牢笼，不断地打断旧锁链，象普莱特那样奔向前方光明的自由，因为天道好轮回，我们永远要积极向善，挣脱罪恶的捆绑。