Machine Town是火车的distination，这个词来自于词根destiny，这里是被表现主义重构的西部城镇，充满着死亡与宿命意象，在这座虚拟的城镇中，西部片的范式发生了倒错。 开场，我们可以感受到一种不断重复的机械节奏，这座在影片中被浪漫化的工业革命“机械”被还原为“机械性”，通往宿命的传动履带正在自动运行着，随后他被传送至另一个Machine——机械影像。 William Blake无法找寻意义，但身份找上了他，他在通缉令中看到了自己，并被Nobody涂抹上了印第安的颜料，逃亡成为了一场灵魂之旅。 回归你所出生的地方，意味着回归虚无，电影结束，我们回到了自己的原点——影厅的座位上，《离》揭示了某种诺斯替式情境，使我们意识到周遭的虚拟性，一如影片的虚拟布景与虚假夜空。

（8.2/10）1、片名翻译得很好，把握住了影片情绪，片名出自片中人物关于“死人”的对话，但比起直译的“死人”更有代入感，有种“孤魂野鬼”的孤离感。 2、贾木许用西部片的外壳，讲述一个亡命之徒的逃亡与见闻，依稀有很强的公路片影子。德普对角色的把握非常好，一个懦弱的闯入者，被驱逐的对象，与混血印第安人是相互映射的个体。 3、重复相似性的电吉他配乐，代入感渐次加强，黑屏转场，诗意化的对白，观感如《天堂陌影》相似，贾木许的内在情绪依旧是孤独的、思索无果的被抛离、被挤兑的失意灵魂。一直在寻找归宿，永远渴望着、追寻着，但遥遥无期的远方又是疲乏且未知的。

眼镜，枪，与烟草；文明，法则，与欲望；脱去眼镜，投入自然法则，向死而生。

整个电影给我的感觉是低开高走——一开始可能跟不上他奇怪的剪辑，但慢慢地进入情绪里，尤其结尾，真是太棒了。德普演得好哎！最后一个人灵魂慢慢飘走的感觉演出来了。相比漂亮的黑白摄影，尼尔扬的电吉他原声显得更加夺人耳目，效果竟然跟戈达尔的片有得拼！

说实话，我是真的睡过去了。然后隔天补上，还是没看懂。也许贾木许太深奥了。需要说明书。7

独立制作太沉闷太文艺，我随着黑色屏幕几乎要睡着了。最后只记得Neil Yong的dead man solo，Wiliam Blake的诗歌，16年前的DEPP颜太正了，不演百花骑士可惜了。

就西部片"拓荒"這一精神來說,這片的確是在反諷這一精神,剝去了印第安人的"愚昧野蠻"而加之給白人.人物關係設計相當巧妙,我不認為有太多"隱喻"存在因為那些實際上都相當明顯.配樂相當酷,強尼戴普比<加勒比海盜>系列爺們兒多了.

文艺大闷片！还好第一次看贾木许的电影不是这部，德普再水嫩也不能掩盖这片闷的事实，尼尔扬拨弄两下电吉他的配乐简直闷上加闷。这片据说饱含隐喻，对于我来说还是太艰涩了，消受无能！好片是好片，俺还是更心水贾木许加老汤的组合！

Some are Born to sweet delight, Some are Born to Endless Night 很幻象的电影 酷到无敌 neil young的吉他太爽了

“上帝会让你的灵魂下地狱的”，“他已经这么做了”

配乐是牛逼的，主题是庸俗的